Schreibstunden aus der Cobra Kai – Karate Kids Series

Spoiler Alarm

Cobrai Kai ist eine süchtig machende Show und das aus gutem Grund. Nicht viele Shows werden populär und manchmal, wenn Film-Franchises zurückgebracht werden, haben sie nicht immer Erfolg, aber das gute alte Karate Kid scheint nicht zu versagen. Es gibt etwas Klassisches und Tiefgründiges an Kampfkunst und daran, ein Underdog zu sein, das die Leute dazu zwingt, sich diese Shows anzusehen.

Die Cobrai Kai-Serie war so gut, dass Netflix die Rechte daran kaufen musste, obwohl sie zuerst auf Youtube war. Der Schreibstil ist so gut, dass es schwer ist, Fehler darin zu finden. Cobra Kai gibt einer neuen Generation den Geist des Karate Kid-Films zurück.

Es gibt ein Shakespeare-Element, das die Leute in Atem hält, und es ist etwas, das viele Autoren im Fernsehen und in Filmen aufzugeben schienen. Cobra Kai hat auch diese Game of Thrones-Idee in sich, die keine Partei ergreift. Es gibt kein Gut oder Böse. Es gibt keinen Bösewicht oder Helden. Alle sind schuld. Wir alle sind fehlerhaft.

Es ist bodenständig und die Leute können sich wirklich mit den Charakteren identifizieren. Die Leute verlieben sich aus einem bestimmten Grund in diese Charaktere. Ist nicht nur Nostalgie. Ist nicht, weil die Leute das Karate-Kind lieben. Die Geschichte hätte scheiße sein können. Als es herauskam, fragten sich die Leute, worum es in der Geschichte gehen würde. Als wir erfuhren, dass es hauptsächlich um Johnny Lawrence ging, dachten viele Leute: „Das wird wahrscheinlich nicht so gut.“

Hier sind also die Dinge, die die Leute an Cobra Kai lieben, und die Schreiblektionen, die wir daraus ziehen können, um bessere Geschichten zu schreiben.

Inhaltsverzeichnis

• Cobra Kai und Ironie
• Bei Cobra Kai gibt es kein Gut oder Böse
• Cobra Kai bleibt seinen Charakteren treu
• Cobra Kai ist der menschlichen Natur treu
• Cobra Kai nutzt seine Zeit und Umgebung zu seinem Vorteil

Cobra Kai und Ironie

SPOILER ALARM! Es überrascht einen immer wieder. Du denkst, bei einer Figur dreht sich alles um eine Sache, aber dann dreht sie sich um und macht etwas völlig anderes.

Ironie lernen wir im Englischunterricht beim Lesen von Shakespeare-Geschichten. Ironie gehörte im Shakespeare-Zeitalter zur Kategorie der Tragödien.

Es ist ironisch, dass alle in dem alten Karate Kid-Film dachten, Johnny Lawrence sei der Bösewicht. In Cobra Kai sehen wir jedoch, dass Daniel LaRusso der wahre Mobber war (aus Johnnys Perspektive). Jeder sieht Daniel als einen Engel, bis Cobra Kai uns seine hartnäckige Seite zeigt.

Es ist ironisch und tragisch, wie Johnnys eigener Sohn ihn hasst, aber Daniel LaRusso liebt, der natürlich Johnnys Highschool-Rivale ist. Dann ist Johnnys Lieblingsschülerin natürlich mit LaRussos Tochter zusammen.

Die Ironie. Es ist tragisch, dass diese Ereignisse Johnny und Daniel immer wieder dazu bringen, immer wieder gegeneinander zu kämpfen, obwohl sie beide diese alberne Rivalität eindeutig beenden wollen. Ironie ist ein großartiges Werkzeug für eine Geschichte. Egal für welches Genre Sie sich entscheiden

Bei Cobra Kai gibt es kein Gut oder Böse

Ähnlich wie bei Game of Thrones hat Cobra Kai keinen Bösewicht oder Guten. Gerade als man denkt, Daniel sei der wirklich Gute in der Geschichte, tritt Daniel wie ein Tier Johnnys Wohnungstür auf. Dann fängst du an, Mitleid mit Johnny zu haben und seine Sichtweise zu verstehen. Daniel LaRusso ist aggressiv, weil er glaubt, er könne bekommen, was er will.

Im Original von Karate Kid wirkt Johnny Lawrence wie ein gut zusammengestellter Typ. Das erste Mal sehen wir ihn am Strand. Er hat ein Motorrad, er kennt sich mit Karate aus. Auf den ersten Blick scheint er gut erzogen worden zu sein und seine Eltern sind wohlhabend. Wir finden dann jedoch heraus, dass es Johnnys Stiefvater war, der ihm all diese Dinge gekauft hat. Johnny mochte seinen Stiefvater nicht und endete in seinem Erwachsenenleben als Einzelgänger, der darum kämpfte, die Miete zu bezahlen. Daniel ist ein armes Kind, das bei seiner Mutter lebt. Er wird in der Schule gemobbt (glauben wir zumindest) und wird von Mr. Miyagi dazu inspiriert, sein eigenes Autohaus zu eröffnen. Daniel wird schließlich ein wohlhabender Mann.

Ist eine Wendung. Es ist nie das, was die Leute dachten. In der Serie selbst spielen wir Charaktere wie Eli (Hawk) als dieses sanftmütige, unschuldige Kind, das es leid ist, gemobbt zu werden, aber nachdem er Cobra Kai Karate genommen hat, wird er schließlich zu dem, was er hasste

Das ist George RR Martins Vorstellung davon, dass Gut und Böse von innen bekämpft werden. Die Charaktere kämpfen mit ihren eigenen inneren Dämonen.

Cobra Kai bleibt seinen Charakteren treu

Johnny lebt immer noch in den 1980er Jahren. Johnny hat mit der Technologie nicht Schritt gehalten. Er wusste nicht einmal, was Facebook war. Johnny sagt nicht „Hashtag“, sondern „Hashbrowns“. Es ist Charakterperfektion.

Johnnys Charakter ist so gut geschrieben und so wahr, er fühlt sich so echt an, als ob die Zuschauer ihn schon einmal getroffen hätten.

Wenn Sie eine Figur schreiben, müssen Sie auf Details achten, damit es so aussieht, als wären sie echt. Die kleinsten Details machen den Unterschied.

Hat Ihr Charakter mit der Technologie Schritt gehalten oder hasst er Technologie?

Essen Ihre Charaktere immer noch das Gleiche oder hat sich ihre Essensauswahl im Laufe der Jahre verändert?

Wie entwickelt sich die Figur in der Geschichte? Sind sie stur und weigern sich zu lernen oder haben die Schwierigkeiten in ihrem Leben sie endlich so hart auf den Kopf geschlagen, dass sie sich im Spiegel betrachten und sagen: „Ich hatte genug. Es muss sich etwas ändern.“

Cobra Kai ist der menschlichen Natur treu

Die Charaktere treffen emotionale Entscheidungen, was das Drama auslöst. Menschen sind kompliziert und die meisten unserer Dramen werden durch unsere emotionalen Impulse verursacht. Unsere Unfähigkeit, unsere Emotionen und Triebe zu kontrollieren und uns schlecht zu benehmen.

Hier müssen Sie Ihren Charakteren Schwächen zeigen.

Zurück zu Daniel LaRusso. Alle dachten, er sei dieser „Hey Arnold!“ Mary Sue, Goodie Goodie Karate-Typ, der nur kämpft, wenn es nötig ist. In Cobra Kai sehen wir, dass er ziemlich arrogant ist. Manchmal arroganter als Johnny selbst. Wir sehen, wie Daniel jedes Mal die Kontrolle verliert, wenn seine Tochter nicht ans Telefon geht oder nicht weiß, wo seine Tochter ist. Wir sehen, wie er wie ein wilder Mann gegen Johnnys Wohnungstür trat und einen Kampf anfing.

Wir sehen, wie er Johnnys Dojo zwingt, mehr Miete zu zahlen, indem er den Besitzer des Platzes dazu bringt, es Johnny heimzuzahlen.

All dies sind emotionale Entscheidungen.

Sie möchten, dass Ihr Charakter etwas vermasselt und ihn dann dazu bringt, eine emotionale Entscheidung zu treffen, die er oder sie später bereut.

Cobra Kai ist großartig, weil es der menschlichen Natur treu bleibt.

Cobra Kai nutzt seine Zeit und Umgebung zu seinem Vorteil

Das brachte mich zum Lachen. Ernsthaft.

Dieser Teil, wenn Johnny mit einem potenziellen Studenten telefoniert und er all diese neuen geschlechtsspezifischen Terminologien hört.

Johnny Lawrence befasst sich mit moderner Identitätspolitik, einer schwachen Gesellschaft mit berechtigten Jugendlichen. Johnny steckt (wie Japan) in den 1980er Jahren fest und weiß nicht immer, wie er mit der modernen Welt umgehen soll.

Johnny besaß nie einen Laptop oder ein Smartphone. Als seine Schüler ihm sagten, er solle sich einen Laptop besorgen, ging er tatsächlich in einen Tech-Shop und sagte dem Besitzer des Ladens: „Ich wollte einen Apple-Computer, aber stattdessen hast du mir eine Zitrone gegeben.“

Johnny mag kein modernes Dating. Miguel, sein Lieblingsschüler, fordert ihn auf, die Dating-App Tinder zu nutzen, damit Johnny eine Freundin finden kann. Es stellt sich heraus, dass Johnny die App und die neuen Arten des Datings hasst.

Nutzen Sie den Schauplatz und die Zeit zum Vorteil der Geschichte. Es fühlt sich realistischer an und verleiht der Geschichte und den Charakteren mehr Tiefe.

Was die Leute zum Lesen anregt, ist, was sie von den Charakteren halten. Je realistischer sich die Figur anfühlt (egal welches Genre), desto mehr Leute werden zurückkommen und deine Geschichten lesen wollen.