Ist die 2D-Animation tot? Das ist wirklich passiert

Einige Leute sagen, dass 2D-Animationsfilme nach 1995 zu sterben begannen. Im Jahr 1995 sahen wir alle den ersten 3D-Animationsfilm namens Toy Story. 2D-Animationsfilme waren so ein großer Teil der westlichen Popkultur, ebenso wie Stop-Motion-Animationsfilme wie Nightmare Before Christmas, aber wir werden uns auf 2D-Animation konzentrieren. Die 1990er Jahre waren die letzte Renaissance der 2D-Animation. Es hat definitiv die Unterhaltung verändert und es hat das Leben vieler Künstler verändert. Denken Sie daran, dass sich mit der Weiterentwicklung der Technologie auch unser Arbeitsleben ändert.

Die Frage ist, ist die 2D-Animation tot? ist es noch lange nicht veraltet oder befindet es sich in den letzten Jahren. Das ist ähnlich wie bei der Erfindung des Fernsehens. Die Leute sagten, wenn einmal jeder Mensch auf der Welt einen Fernseher in seinem Wohnzimmer hat, würden nur sehr wenige Menschen lesen. Das hat den Buchverkauf Jahrzehnte später jedoch nicht gestoppt. Als die Computer in den 1980er und 1990er Jahren auf dem Vormarsch waren, sagten die Leute, dass viele Arbeitsplätze verschwinden würden, aber Computer haben tatsächlich mehr Arbeitsplätze in vielen Arbeitsbereichen geschaffen.

Passiert das mit der 2D-Animation oder verblasst diese Kunst wirklich irgendwann? Lass es uns herausfinden.



Inhaltsverzeichnis

Disney war der Anführer der 2D-Animation

Disney hat viele Menschen im Bereich der Kunst und außerhalb des Bereichs der Kunst inspiriert. Disney wurde am 16. Oktober 1923 gegründet. Seitdem ist das Unternehmen seit langem führend in der 2D-Animation. Disney war auch das erste Unternehmen, das einem 2D-Animationsfilm Ton hinzufügte Dampfschiff Willy .

Disney hat auch kurze Zeichentrickfilme und stundenlange Zeichentrickfilme gedreht. Die Warenverkäufe für Disney waren viel größer als die Gewinne, die sie in den 80er und 90er Jahren mit Disney World gemacht haben. Disney war der König und Disney hatte damals selbst mit den Looney Tunes keine große Konkurrenz.

Der japanische Manga-Künstler ließ sich damals von Walt Disney und seiner Arbeit inspirieren, und das war eines der Dinge, die dazu beitrugen, den Anime-Zeichenstil zu erschaffen. Disney hat seine Innovation sogar mit immer mehr Effekten vorangetrieben, besonders als sie 1940 den Pinocchio-Film gedreht haben. Es war nicht nur eine unglaubliche Geschichte, sondern auch die Effekte, die sie damals ohne Computer und die moderne Technologie, die wir heute haben, machen konnten.

Was auch immer Disney tat, andere Animationsstudios folgten. Das war jahrzehntelang so bis in die 1990er Jahre.

Wann begannen sich die Dinge zu ändern

Sie fragen sich jetzt wahrscheinlich, was wirklich passiert ist und wie Disney beschlossen hat, 2D-Animationsfilme loszulassen. Nun, alles begann mit der Veröffentlichung von Pocahontas. Trotz der Tatsache, dass Pocahontas ein absolut schöner Film war, verlor er gegen die Veröffentlichung von Toy Story.

Ja, falls Sie es nicht wussten, Pocahontas wurde am 23. Juni 1995 veröffentlicht und Spielzeuggeschichte wurde am 22. November 1995 veröffentlicht. Pixar hatte Disney an den Kinokassen geschlagen und seitdem waren die Dinge nie mehr dieselben.

Nach diesem Sieg mit Toy Story begann die Firma Pixar, einen Hit nach dem anderen zu drehen. Als ich aufwuchs, erinnere ich mich noch an die Tage, als ich in den 1990er Jahren in Puerto Rico zum ersten Mal Toy Story sah. Ich habe Toy Story ungefähr 20 Mal gesehen und es den normalen Zeichentrickfilmen vorgezogen. Nach Toys Story kam dann A bug’s life und dann Monsters Inc. Jedes Jahr mit diesen 3D-Animationsfilmen von Pixar fraßen sie weiterhin die Kinokassen. Jeder Pixar-Film nach Toys Story spielte über 500 Millionen Dollar ein, während Disney Mühe hatte, über 300 Dollar zu kommen.

Ich bin mir nicht sicher, was mit Disney passiert ist, aber sie hätten es gut gemacht, wenn sie bessere Filme mit besseren Geschichten gemacht hätten. Versteh mich nicht falsch. Bereits in den 2000er Jahren, als sich der Wettbewerb verschärfte, brachte Disney Hits wie heraus Lilo und Stitch , Atlantis Das verlorene Imperium , Kehre nach Nimmerland zurück , Der Schatzplanet (was verdammt geil war).

Vergessen wir auch nicht, dass die Konkurrenz hart wurde. Dreamworks Studios veröffentlichten die berühmten Shrek-Filme im Jahr 2001. Blue Sky Studios veröffentlichten Ice Age im Jahr 2002 und Disney drehte immer noch 2D-Animationsfilme und sah zu, wie diese 3D-Animationsgiganten die Kinos eroberten. Zu diesem Zeitpunkt entschied sich Disney für das alte berühmte Sprichwort.

„Wenn du sie nicht schlagen kannst, schließe dich ihnen an“

Hat Pixar 2D-Animation mit 3D-Animation getötet?

Kurze Geschichte: Wer gründete Pixar, Steve Jobs , Alvy Ray Smith, Edwin Catmull und Alexander Schure. Das waren die Gründer von Pixar. Steve Jobs half ihnen bereits in den 1980er Jahren bei der Entwicklung der Technologie. Der erste 3D-Animationsfilm von Pixar war eigentlich Luxo Jr., in dem es um diese beiden Lampen ging (sie erscheinen normalerweise im Intro jedes Pixar-Films). Es waren nur 2 Minuten zu kurz. Es wurde 1986 veröffentlicht und sie machten 1988 Tin Toy und 1989 Knick Knack.

Pixar nahm sich in den 1980er und dann in den 1990er Jahren die Zeit, 3D-Animation zu erforschen, als sie beschlossen, einen vollwertigen Spielfilm mit der Technologie zu machen, und das war die Geburtsstunde von Toy Story im Jahr 1995. Es dauerte 5 Jahre, bis sie fertig waren dieser Film.

Ist das nicht, dass Pixar die 2D-Animation getötet hat, ist es nur, dass Pixar mehr Leute in die Kinos gebracht hat. Die Leute eilten herbei, um den nächsten zu sehen Spielzeuggeschichte Film. Die Leute eilten herbei, um es zu sehen Das Leben eines Käfers im Jahr 1998. 2D-Animation war so lange vorherrschend (seit den 1920er Jahren), und wenn eine neue Art des Geschichtenerzählens auftaucht, wollen die Leute mehr darüber wissen und die Leute wollen sie mehr und mehr sehen.

Schauen Sie sich dieses Kassendiagramm an

Disney Pocahontas Neunzenhundertfünfundneunzig 346 Millionen Dollar
Pixar Spielzeuggeschichte Neunzenhundertfünfundneunzig 373 Millionen Dollar
Disney Mulan 1998 304 Millionen Dollar
Pixar Das Leben eines Käfers 1998 363 Millionen Dollar
Disney Tarzan 1999 448 Millionen Dollar
Pixar Spielzeuggeschichte 2 1999 497 Millionen Dollar
Disney Atlantis Das verlorene Imperium 2001 186 Millionen Dollar
Pixar Monster AG 2001 577 Millionen Dollar
Disney Bruder Bär 2003 250 Millionen Dollar
Pixar Findet Nemo 2003 871 Millionen Dollar
Disney Zuhause auf der Strecke 2004 145 Millionen Dollar
Pixar Der Unglaubliche 2004 633 Millionen Dollar

Wie Sie sehen können, hat Pixar weiterhin Disney an den Kinokassen geschlagen, und das ist nur Pixar. Die Konkurrenz war viel schlimmer. DreamWorks Shrek-Film hatte einen Einspielergebnis von 484 Millionen Dollar. Vergessen wir auch Blue Sky mit Ice Age nicht. Bis 2006 beschloss Disney, das Unternehmen Pixar für 7 Milliarden US-Dollar zu kaufen. Es war ein Deal, den Pixar nicht abgelehnt hat (wobei ich nicht sicher bin, warum sie an Disney verkauft haben, da sie es so großartig machten). .

Deshalb habe ich gesagt, dass sie sich Pixar angeschlossen haben, da Disney sie nicht schlagen konnte. Disney machte bereits Milliarden mit Disney World, aber ihre Animationsfilme waren einfach nicht rentabel. Nachdem Disney Pixar aufgekauft hatte, fingen sie an, 2D-Filme aufzugeben, da sie sahen, wie profitabel 3D-Animationsfilme waren. Es stellte sich heraus, dass 3D-Animationsfilme für ein breiteres Publikum einfach attraktiver waren und daher Kinokarten verkauft wurden. Wie immer war Geld ein RIESIGER Motivator.

Wenn also jemand für das Ende der 2D-Animationsfilme im Westen verantwortlich ist, dann war es Disney. Seit sie aufgehört haben, Animationsfilme zu machen, haben viele andere Studios kopiert und auf 3D-Animation umgestellt. Denken Sie daran, dass Disney immer führend in der Animation war. Seien wir ehrlich, wir können nicht immer mit dem Finger auf Disney zeigen, weil alle Unternehmen immer dorthin gehen, wo das Geld ist, und nach den 2000er Jahren wurde das Geld in 3D-Animationsfilmen verdient Die Unglaublichen.

Die Verschiebung der Popularität zu CG

Die 1990er Jahre waren wirklich das Ende des 2D-Animationsfilms. In den frühen 2000er Jahren hatten Pixar, Blue Sky, DreamWorks und andere Unternehmen damit begonnen, immer mehr CG zu verwenden. Sogar Nickelodeon begann mit der Verwendung, als sie Jimmy Neutron herstellten.

Es war ein Trend und jeder folgte ihm. Disney hat versucht, wieder in das Geschäft mit 2D-Animationsfilmen einzusteigen, als sie es gemacht haben Die Prinzessin und der Frosch mit einem Einspielergebnis von 267 Millionen US-Dollar. Was nicht schlimm ist. Danach haben sie sich jedoch nicht darum gekümmert. Wenn es kein CG war, war es Live-Action und so weiter. Nach 2010 haben sie wirklich hart daran gearbeitet, CG-Animationsfilme zu machen.

Im Jahr 2013 begann Disney, seine Animatoren zu entlassen. Um mehr darüber zu erfahren, schauen Sie sich das an Cartoon-Gebräu hier klicken . Disney begann, den Wert seiner handgezeichneten Animationsarbeit zu verringern und begann, sich wie viele Unternehmen in Richtung computeranimierter Arbeit zu bewegen. Es ist traurig, aber es ist passiert.

3D-Animationsfilme und Fernsehsendungen wurden immer beliebter und 2D-Animationen wurden für Fernsehzeichentrickfilme wie z. B. tagsüber verwendet Amerikanischer Drache . Die Wahrheit ist, dass 2D-Animation teurer ist, da 3D-Animation Geld spart und weniger Leute benötigt werden. Allein diese Tatsache machte viele Menschen sehr wütend.

Wie 2D-Animation am Leben erhalten wird

Es ist jedoch nicht das Ende der 2D-Animation, es ist das Ende der 2D-Animationsfilme, mit denen Disney sein Imperium aufgebaut hat. Es ist auch aufgefallen, dass andere Unternehmen wie Universal Animation Studios ebenfalls aufgehört haben, 2D-Animationsfilme zu produzieren. Die Universal Animation Studios brachten uns Land Before Time, Balto, An American Tale.

Die Art und Weise, wie 2D-Animation jetzt verwendet wird, besteht nur darin, Fernsehserien zu erstellen. 2D-Animation wird verwendet, um Inhalte für Fans zu erstellen. Beispiel: Der Avengers-Film war ein Kassenschlager und um den Hunger der Fans zu stillen, wird eine animierte Avengers-2D-Show für Netflix, HULU oder Disney+ Plus produziert. Es ist nur ein Beispiel. Ein weiteres Beispiel war der Film The Croods. Netflix produzierte eine Zeichentrickserie der Croods, da der Film so viele Aufrufe auf der Plattform hatte. So wird die 2D-Animation durch die Erstellung von Inhalten am Leben erhalten.

Das Problem ist nun, dass viele Animationsstudios auf die Verwendung umgestiegen sind, da handgezeichnete Animationen so teuer und zeitaufwändig sind Flash-Animation was ich hasse. Falls Sie nicht wissen, was Flash-Animation ist, Flash ist eine Adobe-Software, mit der Sie Vektor-Cartoons auf dem Computer erstellen, ihren Körpern digitale Knochen hinzufügen und sie filmen können. Es ist billiger und schneller. Sehen Sie sich das Video unten an, um eine bessere Erklärung über Flash-Animation im Vergleich zu handgezeichneten Cartoons zu erhalten.

Flash-Animationen lassen Shows schrecklich aussehen und die Animation sieht einfach roboterhaft aus, da handgezeichnete Animationen flüssiger sind, besser fließen und natürlicher aussehen und mehr Geist haben. Aus diesem Grund sehen einige Disney-Cartoons einfach minderwertig aus wie Phineas und Ferb. Diese Cartoons sind dank Flash-Animation billig und schnell.

Manche Leute fragen sich: „Warum wird auf Animation herabgesehen?“ Es wird nicht herabgesehen. Das Problem ist, dass es tendenziell teurer ist.

Die 3D-Animationstechnologie entwickelt sich weiter

Unreal Engine 5-Grafik

Man sagt, dass sich die Technik alle 3 Jahre weiterentwickelt. Zum größten Teil ist es wahr. Innerhalb von 3 Jahren wird eine neue Technologie veröffentlicht. Ein neues Gerät oder eine neue Erfindung. Dasselbe gilt für 3D-Animationen. CG-Regeln. Sie müssen sich daran erinnern, dass einer der Gründe, warum Menschen jeden Alters einen 3D-Animationsfilm gegenüber einem 2D-Animationsfilm bevorzugen, darin besteht, dass sie viele Stunden mit Videospielen verbringen (die auch dieselbe Technologie verwenden). Sie sind so sehr an die Technologie und die Grafik gewöhnt, dass es einfach ansprechender und angenehmer für das Auge wird.

Mit der PS4 verwenden viele Gaming-Unternehmen die Unreal Engine, um die Grafik ihrer Videospiele zu verbessern. Jetzt haben wir die Unreal Engine 5, die die Dinge fotorealistisch aussehen lässt, was beängstigend ist. Wenn Sie den ersten Toy Story-Film mit Toy Story 4 vergleichen, werden Sie eine enorme Verbesserung der Grafik feststellen, insbesondere bei der Umgebung. Tatsächlich möchte Disney, dass Square Enix die Unreal Engine 5 verwendet, um das zu machen Fernsehserie Kingdom Hearts für Disney+ Plus. Es ist einfach viel bequemer.

Weniger Künstler beschäftigen sich mit 2D-Animation

Eine weitere traurige Wahrheit: 3D-Animation zahlt sich besser aus.

Für einen puristischen Künstlertyp mag es wie Verrat klingen, aber es ist wahr. Während das Gehalt eines 2D-Animators bei 60.000 US-Dollar pro Jahr bleibt (es sei denn, er steigt in der Position auf), verdient ein 3D-Animator innerhalb weniger Jahre in der Branche 100.000 US-Dollar oder mehr. Klingt unfair, naja, Tech-Jobs zahlen einfach mehr in jedem Bereich.

Daher wollen sich weniger Künstler für 2D-Animation entscheiden, weil sie der Meinung sind, dass es sich nicht lohnt, und mehr Geld wird mit 3D-Animationsfilmen verdient. Die Gehälter sind höher und es scheint für viele Leute bequemer zu sein. Und es sind nicht nur Filme und Fernsehsendungen, sondern auch Videospiele und andere Arbeitsfelder wie Architektur und Immobilien. Mit 3D-Technologie können Designer ein virtuelles Modell erstellen, um zu zeigen, wie ein Haus oder Bauprojekt aussehen wird. Es gibt einfach mehr Möglichkeiten mit 3D-Animation. Dies gilt in fortgeschrittenen Ländern wie den USA, Großbritannien, China und Japan.

Japanischer Anime übernimmt die Führung in der 2D-Animation

Einige Leute fragen sich, „sollte die 2D-Animation aufgegeben werden“. Natürlich nicht. Es ist eine Kunstform und es wird noch lange dauern, bis sie tatsächlich ausstirbt. Es kann immer noch getan werden und profitabel sein, wenn wir von dem neuen Marktführer der 2D-Animation lernen.

In den letzten zwei Jahrzehnten seit den frühen 2000er Jahren und seit viele westliche Animationsstudios entschieden haben, den handgezeichneten Stil aufzugeben, hat sich japanischer Anime zum neuen Marktführer in der 2D-Animation entwickelt. Jetzt weiß ich, dass es viele umstrittene Dinge gibt wie Animateure in Japan behandelt werden . Sie sind jedoch zum Marktführer geworden, weil sie den handgezeichneten Animationsstil immer noch schätzen. Es sieht einfach besser aus und fühlt sich besser an.

Sehen Sie sich den Animationsfilm an Ihren Namen oder seinen kulturellen Titel Kimi No Na Wa . Es spielte weltweit über 350 Millionen Dollar ein. Seine 2D-Animation natürlich und es war immer noch profitabel. Wieso den? Weil es ein Kunstwerk war. Wissen Sie, die Art von Arbeit, die Disney früher gemacht hat. Obwohl es sich um eine Liebesgeschichte handelt (die normalerweise nur Frauen anzieht), gelang es ihr, ein größeres Publikum anzuziehen, weil die Geschichte so erstaunlich war. Die Leute wollen einfach eine gute Geschichte zusammen mit einer unglaublichen Grafik. Es wurde schon einmal gemacht.

Vielleicht können Disney und andere Animationsstudios etwas von Anime lernen.

Ist die 2D-Animation also tot?

2D-Animation ist nicht tot. Es wurde aus dem Rampenlicht genommen und für allgemeine Inhalte gespeichert. Wenn die Nachfrage nach 2D-Animation hoch genug ist, wird sie zurückschlagen und vielleicht werden Disney und andere Animationsstudios ihre Meinung ändern.

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